Amigos de Borges

'Los Otros'

"Desconocido que pasas
No reconoces tú
El ardiente deseo de mi mirada."
Walt Whitman

Esta colección - para libros, DVDs y objetos de arte - recibe su nombre en homenaje a la película francesa Les Autres (Los Otros), nacida de la amistad entre Jorge Luis Borges y Adolfo Bioy Casares con el filósofo y director de cinematógrafico Hugo Santiago. Este creativo trio de amigos con co-autores también de "Invasión", una película en la cual, creo, se inspiró Godart para su "Alphaville" - con un tributo final a Borges.
[Foto Hugo Santiago con Borges y dos actores durante el rodaje de "Les Autres" en Paris]

El célebre periodista y locutor Don Antonio Carrizo (ver foto), autor del libro de entrevistas "Borges el memorioso", recuerda la importancia de Fani en la vida cotidiana de Borges en un sobrio epitafio publicado en diario La Nación esta semana: "+ UBEDA, Epifanía , q.e.p.d., falleció el 10-6-2006. - Mientras la literatura armaba sus juegos en la calle Maipú, ella tenía la casa en orden. Gracias Fani. Antonio Carrizo." Epitafio que los Amigos de Borges suscribimos.

[Encienda la radio para escuchar a Don Antonio Carrizo evocando Borges...]


También, en homenaje a "Fanny", la asistente doméstica que cuidó de Borges y su Madre cuatro décadas, recomendamos la lectura del excelente ensayo "Señor Borges, Monsieur Proust" del escritor Tomás Eloy Martínez.
Fanny [en castellano Fani] es autora del libro de memorias editado por Alejandro Vaccaro "El señor Borges"
Pulse aquí para leer el texto.

En octubre 2006 se publicó el diario de conversaciones con Jorge Luis Borges escrito por su entrañable compañero de toda la vida Adolfo Bioy Casares ...en Yahoo Noticias
Lea ahora en esta página la nota de Edgardo Cozarinsky sobre "Borges" por su íntimo amigo Adolfo Bioy Casares

2008

Una charla inédita con Alain Robbe-Grillet:

El autor y cineasta francés, quien falleció el lunes, visitó Argentina en 1997 y concedió una entrevista nunca publicada, hasta hoy. Entonces, confesó que Bioy Casares alguna vez le sirvió de inspiración.
Máximo exponente del Nouveau Roman e integrante, como cineasta, de la Nouvelle Vague, el polémico escritor francés murió el lunes pasado, a los 85 años. En 1997 visitó la Argentina para participar como jurado en el Festival de Cine de Mar del Plata. Durante ese viaje, compartió un paseo a Villa Ocampo con la crítica literaria Elsa Drucaroff, y mantuvo una larga charla con ella, que permanecía inédita hasta hoy, en la que confiesa haberse inspirado en Bioy Casares para escribir uno de sus guiones más celebrados, y haberle recomendado a Victoria Ocampo que en su casa construyera “un burdel de lujo”.
El concepto de la angustia. “Vivimos en un mundo que no comprendemos, y mi obra no quiere camuflar esa incomprensión. Hay angustia, y no me toca a mí ocultarla.” Pelo cano bastante largo, alborotado; barba, polera blanca bajo el saco oscuro, mocasines. Esa solemnidad informal, ese aire de soy profundo... Lo miro y lo vuelvo a mirar: estoy ante un intelectual de los años 60, de esos que de niña observaba con admira­ción edípica. El siglo se termina y ya no soy una niña pero el tiempo no ha pasado para Alain Robbe-Grillet, el escritor de la Nouvelle Vague, el hombre que imaginó Hace un año en Marien­bad. Ver la película de Alain Resnais era, para mi genera­ción, una iniciación obligatoria. Había que zambullirse en ella hasta sentir vahídos porque allí todo termi­na­ba y volvía a empe­zar, el tiempo se disolvía, se multipli­caba al infinito, los objetos se desdi­buja­ban, las certezas tembla­ban, la memoria misma del cine conocido hasta entonces parecía absur­da. ...lea la entrevista en Perfil
Pulse las pantallas para ver fragmentos de dos películas de Alain Robbe-Grillet: La Belle captive [La bella cautiva] y L'Année dernière en Marienband [El año pasado en Marienband]. Su mejor película -y una de las mejores de la historia del cine- es en nuestra opinión Un bruit qui rend fou [Un ruido que vuelve loco]

2007

Julio

Un especialista en Gabriela Mistral encuentra en Massacchusets (EE UU) un centenar de poemas inéditos, cartas personales y fotografías de la poetisa chilena: La obra de una de las poetisas más relevantes de la historia de la lengua castellana, Premio Nobel en 1945, la chilena Gabriela Mistral, tiene desde esta semana unos 100 poemas más. Composiciones que, unidas a cartas y fotografías personales -la gran mayoría de su hijo Yin Yin-, forman el tesoro que, poco a poco, un experto en la poesía de Mistral, Luis Vargas Saavedra, ha ido "desenterrando" de la antigua casa de Doris Dana -asistente y amiga de Mistral hasta su muerte- en Massachusetts, EE UU. ...El responsable del hallazgo es el estudioso de la poetisa Luis Vargas Saavedra, quien fue invitado por Doris Atkinson, la albacea de Mistral, para explorar "el tesoro no conocido" de Mistral, que durante 50 años guardó celosamente Doris Dana, amiga, heredera de Mistral y tía de Atkinson, según El Mercurio. El tesoro consiste en varias cajas que la poetisa chilena dejó en EEUU en casa de su amiga Dana, que contienen material inédito de su vida y de su obra que será trasladado a Chile una vez que sea examinado, clasificado y tasado. En un artículo publicado este domingo por el diario chileno, Vargas Saavedra contaba que había fotografiado 860 papeles correspondientes a 78 poemas, además de 500 cartas inéditas y cincoálbumes de cuero negro que contienen fotos de Mistral, de su hijo Yin Yin y de su familia. Según Saavedra, el acervo encontrado duplica la obra conocida de la Premio Nobel de Literatura 1945 y niega la creencia de que Mistral escribió tan sólo dos libros. El pasado 11 de mayo, Atkinson firmó en Washington los documentos que autorizan que los escritos de Mistral regresen a su país de origen. ...más en diario El País - Y lea la carta de Mistral a Betina Edelberg

A paso de cangrejo, es decir, para atrás: Para el escritor y semiólogo italiano, Umberto Eco, la pérdida de la privacidad es uno de los retrocesos que han provocado algunos adelantos de la tecnología. Sus críticas a ciertos usos de la televisión. ...“Este comienzo del tercer milenio – afirma el escritor y semiólogo italiano - ha sido pródigo en pasos de cangrejo: después de los cincuenta años de guerra fría, Afganistán e Irak nos retrotraen triunfalmente a la guerra real o guerra caliente, y surge un nuevo episodio de las Cruzadas con el choque entre el Islam y la cristiandad”. Eco plantea la paradoja que estos alarmantes retrocesos se estén multiplicando en el siglo de los grandes avances de la humanidad en materia de comunicaciones, tecnología y ciencia. ... Chismes eran los de antes. “Una de las tragedias sociales de nuestro tiempo ha sido la transformación de esa válvula de escape, bastante útil, que era el chisme ”, señala. Eco diferencia entre el chisme clásico, que se hacía en el pueblo y cumplía funciones de cohesión social, con la aparición del denominado chisme moderno, de la mano de la prensa. Las primeras publicaciones especializadas que se dedicaban a los chismes desnudaban la intimidad de personas que, debido a su trabajo, se exponían voluntariamente a la observación. “El juego era tan claro que los lectores no pedían la verdad, lo único que pedían era justamente entretenimiento”, explica. Pero luego, la denominada prensa seria también debió dedicarse a este tipo de información. “ Inventar una noticia – aclara - no significa informar de un acontecimiento que no se ha producido, sino convertir en noticia aquello que antes no lo era”. Antes, se hablaba de víctimas, pero luego ser objeto de un chisme (público) se fue convirtiendo en signo de estatus social. ...más en diario Perfil / Y pulse sobre la pantalla para ver un fragmento de su homenaje a Borges, "El nombre de la Rosa". La caricatura del monje Georgie (Borges) y Eco es del artista Bob Row.

Mayo

El secreto mejor guardado de Borges esta cifrado en su cuento autobiográfico El Sur: El escritor interpretó una película, hasta ahora inédita. Se trata de una adaptación de El Sur, uno de sus cuentos favoritos y más autobiográficos, donde encarnó a uno de los personajes J. Delhman hijo. ...Jorge Luis Borges tuvo un breve ... paso por el cine. En junio de 1975 el escritor se probó el traje de uno de sus personajes; Juan Dahlman,.... La elección del cuento no fue casual. El mismo Borges lo reconoció como casi un texto autobiográfico, además de considerarlo uno de sus mejores cuentos. Así enfrentó a las cámaras como Dahlman enfentaba al destino, con un cuchillo en la mano. Y así lo muestra "Borges, un destino sudamericano", de los realizadores José Luis Di Zeo y Tadeo Bortnowski. El rodaje comenzó la madrugada del 24 de junio de 1975 en una locación de Escobar, casi perdida debido a la niebla. A Borges le costó en un principio enfrentar las cámaras, pero se dejó guiar por los realizadores y salió, una vez más, victorioso. Claro, conocía al personaje de memoria. ...En "El Sur" Boges ofrece una óptica lineal, apartir del contraste entre la llanura y los libros, de los gauchos y la biblioteca, del linaje de su origen y su realidad. Pero también juega con una posible muerte injusta y anónima. Nunca se sabrá si quedó conforme con la única toma que lo tuvo frente a cámaras. Sólo se sabe que ironizó alguna vez: " qué puede opinar un ciego sobre una película": En aquel momento, Borges tenía 76 años y una ceguera avanzada. Borges, un destino americano será exhibida el miércoles en la Casa de América, dentro del Festival internacional del Documental en Madrid. Luego, comenzará su derrotero por el circuito europeo. La idea de los realizadores es convertir el documental en un largometraje, agregándole material que aún no fue editado. ...más en diarios Perfil - Infobae - La Nación.

Claves autobiográficas en El Sur: En febrero de 1938 Jorge (Guillermo) Borges, frustrado escritor y padre del autor, se deja morir (en el cuento figura como el anglicano Johannes Dahlmann). Desde entonces su hijo, Jorge (Luis) Borges compartiría con la auténtica viuda Borges, su autoritaria Madre, y hasta su muerte un pequeño apartamento en el centro de Buenos Aires [donde la criada "Fanny", apodada así en memoria de la anglicana madre del padre, tenía habitación. Fanny falleció el año pasado pero dejó una biografía intitulada "El señor Borges" donde testimonia que Borges no tuvo relación sexual con mujer alguna. Este dato biográfico es de vital importancia. La imposibilidad de probar su "virilidad" dentro de los criterios heterosexuales o machos de la mentalidad puritana o victoriana, que fue la suya, es la clave de lo que se juega en el cuento El Sur.]
Desde finales de 1932 Borges hijo comparte una apasionada amistad, de cada día y cada noche, con un "bello" (como él mismo declaró) compañero de una generación más joven, Adolfito Bioy Casares, a quien Borges reconocerá publicamente, después de más de 40 años de íntima "amistad inglesa", como su "joven maestro al que quiere tanto" (única declaración pública de amor que Borges jamás hizo). Doña Leonor, la omnipotente Madre, preocupada del "qué dirán" (como Dalhmann hijo en El Sur) decide que a 39 años es tiempo de casar su hijo: doña Leonor quiere que Georgie pida la mano de una amiga que ella invita a comer en su apartamento a ese efecto la Navidad del año 1938.
J. Dalhman hijo relata el "accidente" que, en la realidad, casi cuesta la vida a Borges: ..."Ciego a las culpas, el destino puede ser despiadado con las mínimas distracciones. Dahlmann había conseguido, esa tarde, un ejemplar descabalado de Las Mil y Una Noches de Weil; ávido de examinar ese hallazgo, no esperó que bajara el ascensor y subió con apuro las escaleras; algo en la oscuridad le rozó la frente, ¿un murciélago, un pájaro? En la cara de la mujer que le abrió la puerta vio grabado el horror, y la mano que se pasó por la frente salió roja de sangre. La arista de un batiente recién pintado que alguien se olvidó de cerrar le habría hecho esa herida. ..." .
Ese acto fallido es una contudente afirmación de su deseo sexual: "Borges prefiere la muerte al matrimonio con una mujer".
Hay que recordar, porque las costumbres y los tabús varian con las épocas y las culturas, que el matrimonio heterosexual era el único matrimonio aceptable en la cultura puritana, católica recalcitrante, de la auténtica viuda Borges, a pesar de que Georgie tomó como modelos desde el comienzo a Whitman, a Wilde,a Swinburne y al mismísimo Shakespeare, famosos todos por su gustos contracorriente en la elección de objetos sexuales, sin olvidar que Shakespeare se libró del puritanismo de su época con la feliz invención del "mariage of minds" que Borges emula ardientemente en los únicos versos de deseo sexual que él escribió para siempre, precisamente en la lengua de su amado Shakespeare con la intención declarada en otro tributo de poder dejar escrita una confensión seguro que nadie la decifraría.
Además Borges -a quien la Madre acusará de "haberse vuelto loco" después de ese accidente porque comenzó a escribir cosas que a ella no le gustaban- ya había confesado por escrito en su juventud que él, de su propio fuero, no se casaría con mujer alguna, salvo con la Literatura, esa Mujer de mil y un rostros (afirmación de su Eros metamorfoseada en la referencia a la Mil y Una noches de Weil ..."La felicidad lo distraía - confiesa Borges - de Sheherezade y de sus milagros superfluos .." La felicidad para Dalhmann se encuentra en la estancia en el sur de Buenos Aires, cifrando en ese punto cardinal de la geografía argentina una referencia a los momentos pasados y por venir en la estancia "El Pardo" de su entrañable amigo, para toda la vida, Adolfito. Es en esa estancia del sur, El Pardo, que se retiraron Georgie y Adolfito al comienzo de su entrañable "amistad a primera vista" -como dice un proverbio- a engendrar un primer texto "La leche cuajada de La Martona" pleno de humor, es decir de alusiones al Secreto que Borges trata en "La secta del Fénix").
Pero ese terrible "acto fallido" o "castigo" como declarará Borges en otro cuento autobiográfico, "Deutches Requiem", fue el terrible precio a pagar para afirmar su Eros, transgresor de la norma, frente a la hipocresía social y a una Madre autoritaria y puritana que hasta se permitía decidir con quién debe unirse un hijo adulto o la última sentencia de "La intrusa", que ella le dicta a Borges invirtiendo los roles.
En "El Sur" Borges elabora la significación -en su vida y en su obra- de ese "acto fallido" exacto y necesario porque le permitió a Borges "resucitar" su escritura al liberarla de los sujetos "argentinos" que tanto complacían la mitología materna (así que doña Leonor lo indicará en el Cahier de l´Herne dedicado a Borges decadas más tarde). Porque importa saber que la escritura de Borges gana en libertad e imaginación al oxigenar su deseo en espléndidas parábolas que surgen de su deseo vital, después de haber pasado por la "humillación" de ese costoso acto de afirmación: "Las ruinas circulares", "La rosa de Paracelso", etc.
Acto fallido que repite y profundiza una humillación anterior, como Borges confesará hasta el final en "La memoria de Shakespeare". Borges hijo vivió en su adolescencia una marcante experiencia donde el padre elegía por él su objeto sexual, es decir estaba en juego la libertad más íntima del ser humano, cuando Jorge Guillermo. Borges, el padre, le obligó en Ginebra cumplir con una cita que su padre había fijado para él con una experimentada mujer en el mismo prostíbulo que el padre frecuentaba. Imperiosa obligación de dar prueba de su virilidad a otro hombre; de la misma manera que Dalhmann hijo se ve forzado por las circunstancias: la sociedad de muchachones y el viejo (su "viejo", así se llama el padre en Buenos Aires) que exigen al joven Dalhmann que demuestre que sabe servirse de "la daga desnuda", es decir con su sexo viril, para hacer valer su estatuto de macho. Imperativo puritano que Dalhman-Borges no pudo satisfacer ni en la vida como en el cuento.... Pero esa imposibilidad física del ser, Borges la resolvió mostrando su dexteridad con su incisiva, penetrante palabra poética que es la forma sublime de una daga desnuda, de la espada o del Fénix sin secta.
Londres, mayo 2007 - M.A.M.
[Pulse en la pantalla para escuchar unos minutos Borges hablando de la transformación de la vida en obra]

Abril

Un esteta de las palabras: Se cumplieron el sábado 23 años de la muerte del escritor, uno de los nombres esenciales de la literatura argentina del siglo XX y autor de libros como “ La casa” y “ Misteriosa Buenos Aires”. Con “ Bomarzo”, novela aparecida en 1962 –y que acaba de ser reeditada en versión de bolsillo–, obtuvo el Premio Nacional de Literatura y logró reconocimiento y prestigio internacional. Manuel Mujica Láinez fue un escritor póstumo. En su tiempo, Jorge Luis Borges era quien recogía la atención, y "Manucho" (como le llamaban los amigos) solía bromear al respecto: “¡Cómo se van a ocupar de mí después de muerto!”. Cuando el 21 de abril de 1984 murió en El Paraíso –mansión cordobesa donde vivió sus últimos quince años–, el acontecimiento alimentó la hinchazón frívola de buena parte de los semanarios, pero pocos destacaron la pérdida de un escritor notable. ...Por su origen aristocrático, acrecentado por su estancia juvenil en Francia e Inglaterra y, posteriormente, por sus constantes “escapadas”, fue catalogado como un escritor extranjerizante. Sin embargo, su empeño por confeccionar una arqueología de la decadencia del señorial porteño lo convirtió en un agudo cronista de Buenos Aires. Y lo hizo con irónicos destellos propios de estas tierras. Radiografió la ciudad con su saga porteña, y confeccionó una implacable mitología de la urbe. Basta recordar los relatos de Misteriosa Buenos Aires o Aquí vivieron. Cabe pensar entonces que Manucho, simplemente, decidió cerrar un capítulo con su ciudad para ir más allá, maquinando con imperial displicencia su válvula de escape hacia otros rumbos de inspiración profusa. ... Cuando Bomarzo estuvo lista, la sorpresa fue grande: no sólo por la cantidad de páginas invertidas, sino por el tema elegido –el Renacimiento italiano– y las inflexiones premeditadamente ingenuas vertidas sobre la homosexualidad. ...lea el artículo de Alejandro Bellotti en diario Perfil

¿Y el hombre dónde estaba?
En el año 1944, en Dhaka, Bengala, entonces todavía parte de la India, un niño de once años vio llegar arrastrándose al jardín de su casa a un hombre malherido que pedía agua. Se llamaba Kader Mia y era un operario musulmán miserable que, pese a los desórdenes y las matanzas que ensangrentaban la ciudad, había salido a trabajar para poder alimentar a su familia. Lo lincharon en la calle fanáticos hinduistas por el único delito de ser musulmán, así como muchos musulmanes fanáticos degollaban en los barrios de Dakha a los hinduistas que encontraban en su camino. Kader Mia falleció en los brazos de aquel niño y su padre cuando éstos trataban de llevarlo a un hospital. Amartya Sen, el niño de mi historia, nunca olvidó aquel episodio de su infancia ni las matanzas de cientos de miles de personas que ocurrieron aquellos días en la India por la guerra religiosa desatada entre hinduistas y musulmanes, que culminaría con el desmembramiento del país y el nacimiento de Paquistán, país que, años más tarde, se desmembraría a su vez por luchas despiadadas entre los propios musulmanes, por razones étnicas y regionales, a causa de las cuales nacería Bangladesh. Desde aquel entonces, el futuro economista y filósofo, galardonado con el Premio Nobel de Economía y uno de los pensadores liberales más lúcidos de nuestro tiempo, aprendió a desconfiar de esas categorías colectivas -religión, raza, nación, lengua, etcétera- que pretenden definir de manera concluyente lo que es un individuo y a ver en esa "minimalización del ser humano", como la llama, a la corta o a la larga, una semilla de violencia y de crimen. "¿Y el hombre dónde estaba?", dice uno de los versos del Canto general, de Neruda, que recuerdo desde la primera vez que lo leí, de adolescente. Es la pregunta que parece hacerse Amartya Sen en cada una de las páginas de su último libro, Identity and Violence, The Illusion of Destiny , recientemente publicado en una Inglaterra que he encontrado -vuelvo después de casi ocho meses- removida, desde las bombas terroristas de julio de 2005, con debates y dilemas sobre los temas del multiculturalismo y la existencia en el suelo británico de comunidades de razas, lenguas, culturas y credos diferentes. ...lea el artículo de Mario Vargas Llosa en diario La Nación

Marzo

No hay un escritor español comparable a Borges: Siempre crítico e incisivo, José Cercas ilustra sobre los mitos del éxito y del fracaso, además de reflexionar acerca de la literatura y acerca del franquismo. Acaba de publicar La verdad de Agamenón, un libro de crónicas y artículos periodísticos. Frente a la corrección política, resulta difícil no pensar que cierta dosis de sarcasmo es más que saludable. Jules Renard, un cínico que siempre se sintió un fracasado, escribió: “Todos los grandes hombres primero fueron ignorados; pero yo no soy un gran hombre, así que preferiría tener éxito inmediatamente”. En La verdad de Agamenón (Tusquets), Javier Cercas regula esta dosis necesaria de cinismo con una incisiva ironía tanto en las crónicas, en los artículos –publicados en diversos diarios españoles como El País o La Vanguardia–, como en el cuento final que da título al libro, que bien podría definirse como “libro sin género”, “degenerado”, capaz de fagocitarlo todo, de convertir cuanto toca en literatura. Cuando publicó Soldados de Salamina –construida a partir del fallido fusilamiento de Rafael Sánchez-Mazas, uno de los fundadores del Partido Falangista–, el escritor conoció el vértigo del éxito: de vender un promedio de 3 mil ejemplares pasó en pocos meses, y sin anestesia, al millón, comenzó a ser traducido a veinte idiomas y recibió elogios de Mario Vargas Llosa, Susan Sontag, Doris Lessing y J.M. Coetzee. Antes de esta novela, Cercas tenía apenas un puñado de lectores: su mamá, sus hermanos y amigos. ...lea la entrevista en Página 12

El gigante de las letras Francisco Ayala ya tiene monumento: Los trabajos del novelista, sociólogo y periodista centenario se publican en una obra completa...Francisco Ayala (Granada, 1906) es un testimonio vivo del esplendor cultural que floreció en España a finales de los años 20, que tanto prometía, con científicos y filósofos de primera fila, y que fue segado por el totalitarismo tras la Guerra Civil. A lo largo de sus ochenta años de carrera literaria, ha escrito relatos penetrantes, como los de La cabeza del cordero y la novela Muertes de perro, ha elaborado un tratado de sociología que sigue siendo una referencia sesenta años después y ha publicado decenas de críticas sutiles sobre Cervantes, Quevedo y Borges, entre muchos otros. Pero sorprendentemente no contaba hasta ahora con una edición unitaria de todos sus trabajos. ...más en El País

Febrero

Encuentros de Borges con Dios : El artículo publicado en La Nacion, edición del martes 16 de enero, que habla de la tesis sostenida por el profesor italiano Biagio D’Angelo, doctor en teoría literaria por la Universidad de Estudios Humanísticos de Moscú, afirma que Borges fue un hombre religioso que percibió la existencia de un misterio que hace a todas las cosas. Esto ha hecho nacer en mí unos cuantos interrogantes, que formulo en mi último libro, próximo a aparecer, Historia de Dios, sobre la interpretación real que tenemos sus criaturas respecto del propio Hacedor. Me pregunto cómo concebimos a Dios, y de allí la percepción de El como un ser antropomorfo, sujeto al tiempo –aunque lo supongamos eterno– y con una tez parecida a la del hombre. Todas son circunstancias apenas aceptables, ya que, como lo afirmó Aurelius Augustinus (Tagaste, Africa, 13 de noviembre de 354/Hipona, Africa, 28 de agosto de 430, conocido por nosotros como San Agustín o Agustín de Hipona, uno de los cuatro doctores originales de la Iglesia latina, llamado Doctor de la Gracia), en su magnífica obra De civitate Dei, escrita en Hipona durante una década y media, mientras la ciudad era sitiada por los vándalos de Genserico, “Dios no creó el universo en el tiempo, sino con el tiempo”. ...lea el artículo de Oscar Sbarra Mitre en diario La Nación

[vea un sentido tributo por Anna Frank -y millones de víctimas anónimas del Holocausto- pulsándo en la pantalla]
Revelan dramáticos pedidos de auxilio del padre de Ana Frank; solicitó visados a EE UU y a Cuba para salvar a su familia de los nazis: El padre de Ana Frank, Otto Frank, intentó conseguir un visado estadounidense para escapar de los nazis, a través de un amigo de la universidad que se dirigió a la autoridad de acogida de EE UU, según unas cartas descubiertas recientemente por el Instituto Yivo de investigaciones judías de Nueva York. ...Ana Frank escribió un diario sobre el tiempo que pasó escondida de los nazis. Sus escritos, publicados por primera vez en 1947, se han traducido a 67 idiomas, según el centro Ana Frank de Nueva York. Murió con 15 años en el campo de concentración de Bergen-Belsen, donde también pereció su hermana mayor, Margot. ...El tío de Ana Frank, Julius Hollander, también colaboró en el intento de obtener los documentos de inmigración para Ana y Margot, según los nuevos archivos. Otto Frank sobrevivió a Auschwitz y murió en 1980 en Suiza. Su mujer, Edith, murió de hambre en Auschwitz. ...más en diario El País - La Nación.

Año 2006

Agosto

(foto Borges en el Hotel de Paris donde murió su admirado Oscar Wilde, por su amigo Pepe Fernández)
Los textos de Borges en diario Clarín, desde 1980 hasta su muerte en 1986: "...Stevenson creía que la crueldad es el pecado capital; ejercerlo o sufrirlo es alcanzar una suerte de horrible insensibilidad o inocencia. ...Es de curiosa observación que los militares, que abolieron el Código Civil y prefirieron el secuestro, la tortura y la ejecución clandestina al ejercicio público de la ley, quieran acogerse ahora a los beneficios de esa antigualla y busquen buenos defensores. No menos admirable es que haya abogados que, desinteresadamente sin duda, se dediquen a resguardar de todo peligro a sus negadores de ayer." Fragmentos de "Lunes, 22 de julio de 1985" testimonio de Borges contra la dictadura publicado en diario Clarín ...para ver, oir y leer esta producción multimedia pulse aquí

Julio

"Lunes, 22 de julio de 1985"
Análisis de Jorge Luis Borges sobre los crímenes de la dictadura en Argentina ...lea el artículo pulsando aquí.

Pepe (José María) Fernández el célebre fotógrafo de Borges (foto para La Pléiade) amigo suyo y de Adolfito Bioy Casares, de Silvina Ocampo y de Rodolfo Wilcock (de quien fue pareja) fallece en Paris.
Lea la obituaria "Una malicia que no debe morir" por Alicia Dujovne Ortiz:
No sabemos lo que habría resultado su historia, de no mediar ese encuentro. ¿Acaso tiene sentido preguntárselo? Pepe habría sido Pepe de todos modos. Pero gracias a Wilcock, el "brutito" chispeante y de un desopilante desparpajo llegó a la casa de Silvina Ocampo y de Bioy Casares, ya para quedarse, convertido en asiduo comensal de aquellas legendarias comidas en las que siempre estaban Borges, el otro Pepe (Pepe Bianco), y Wilcock. ... más en diario La Nación

Marzo

El universo de Victoria Ocampo
por Susana Reinoso del diario La Nación

Silvina Ocampo & Adolfo Bioy Casares: extraña pareja
por Alicia Dujovne Ortiz
El suegro a ella no la quiere. Primero no la quiso por su amistad con Marta (la madre de Adolfito), demasiado íntima para su gusto. Pero el colmo para él fue asistir impotente al casamiento de su hijo, bellísimo, talentosísimo, riquísimo, con la feaza de los Ocampo, que tenía tanta plata como él, pero que le llevaba sus buenos años... La primera vez que lo vio, en 1933, en casa de Marta, Adolfito llevaba una raqueta de tenis. Su belleza le resultó una puñalada. A ella le bastó verlo para sentirse desesperada de celos... Le propuso casamiento siete años más tarde. Ella se preguntó por qué razón la elegía, elegante, graciosa, creativa y Ocampo, pero madura, nada linda y de una sexualidad incierta. Sospechó que la elegía por razones literarias y, más oscuramente, para acercarse a su madre por caminos oblicuos... lea todo el excelente artículo en revista La Nación
También pulse sobre la pantalla para escuchar Adolfo Bioy Casares entrevistado por Bernardo Neustadt.
Historia de una pareja de amigos que por amor engendran uno, el tercer hombre
por Marcelo PICHON RIVIERE
Más allá del relato oficial de la amistad entre Borges y Bioy Casares, se narran detalles reveladores sobre una relación tan lúdica como creativa, que engendró páginas memorables ... lea el artículo en diario Clarín

Enero

Borges y Bioy: recuerdo de un aprendizaje: Las novelas celebradas en la cultura de la resistencia, influidas por las teorías francesas, eran ilegibles, hasta que el boom latinoamericano lo sacudió todo y, más tarde, a pesar de las diferencias ideológicas, el tono de Borges cautivó a una generación de intelectuales ...En la mañana invernal de Madrid salgo feliz de una librería llevando bajo el brazo el volumen recién aparecido en España de los diarios de Bioy Casares sobre Borges. Salgo con impaciencia, con gula lectora, y de camino hacia casa ya empiezo a leer este libro ingente que parece un libro de arena, la novela río de una amistad de más de medio siglo, de una conversación tan larga que atraviesa las vidas enteras de quienes la mantuvieron. La impaciencia, la felicidad, son idénticas a las que recuerdo de hace treinta años, cuando en otra ciudad y casi en otra existencia -en Granada, siendo un estudiante distraído y un aficionado pasional a la literatura- iba por la calle con mis libros recién adquiridos de Bioy o de Borges, los delgados tomos de Alianza en los que fui descubriendo sucesivamente El Aleph, Ficciones, El sueño de los héroes, La invención de Morel, los cuentos amorosos del uno y los poemas del otro, los ensayos y las antologías que eran puertas de acceso hacia otros escritores y otros libros: Chesterton, Kipling, Gibbon, Stevenson, los novelistas policiales del Séptimo Círculo, los narradores más o menos apócrifos de la Antología de la literatura fantástica ...más en diario La Nación

Diciembre

El escritor Norman Mailer publica a 84 años el libro que preparaba desde su infancia: "El castillo en el bosque" ("The Castle in the Forest") donde investiga la infancia y adolescencia de Adolf Hitler: ..Adi, como lo llaman los padres, fue el fruto del amor incestuoso entre el rudo y tiránico Alois y la prima Klara, mujer lasciva e indulgente. ... Hitler nos dividió en dos (a los Judíos): por una parte están los "reactivos", que dan vida al engaño neoconservador, con su suposición falaz de que invadir Irak sería algo bueno para Israel. Por otra, los "radicales", aquellos como yo, decididos a ejercitar el pensamiento libre a cualquier costo.... La novela se abre precisamente con un seminario dictado por Heinrich Himmler. Quizá pocos saben que el hombre considerado ya en 1938 como uno de los jerarcas nazis más poderosos cultivaba un hobby secreto: estudiar el incesto y su papel en la constitución de la sociedad germana. ....Himmler se deleitaba también estudiando a los retrasados mentales. Estaba convencido de que las mejores posibilidades humanas coexisten siempre con las peores. Y, por lo tanto, los genios precoces, como Hitler precisamente, debían ser necesariamente el fruto de relaciones incestuosas. Blutschande , escándalos de la sangre. ... La madre de Hitler era muy religiosa; su padre, orgullosamente ateo y odiaba a la Iglesia. ...lea la entrevista del autor en diario La Nación

Traducirán al árabe la obra de Bioy Casares :"Queremos traducir todo lo que tenemos (en la biblioteca del Instituto Cervantes de El Cairo) de Bioy al árabe. Fabián Bioy, el hijo de Adolfo, había colaborado mucho con nosotros, pero ahora que ha fallecido, estamos trabajando en el tema de los derechos de autor. El traductor ya lo tenemos: es Muhammad Abuelata" ... más en diario La Nación

"La folie Canetti" se trata de un excelente estudio del psicoanalista francés Dr Roger Gentis sobre la vida y obra de Elias Canetti, Premio Nobel de Literatura 1981. Puede adquirirse en Amazon

Pulse sobre la pantalla para ver y escuchar Julio Cortázar hablar de Paris como inspiración y de Jazz:

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